Chord Lagu Ku: Lesson
Showing posts with label Lesson. Show all posts
Showing posts with label Lesson. Show all posts

Wednesday, October 30, 2019

Memulai Berguru Memainkan Tehknik Guitar Fingerstyle

Bagaimana dan mulai dari mana kita untuk berguru Fingerstyle? Kali ini kita akan berguru bagaimana cara untuk berguru Fingerstyle mulai dari yang terdasar. Modal yang kita perlukan hanya ketekunan dan hafal Chord Gitar tentunya. Bagaimana kalo kita tidak tahu Chord dan belum pernah berguru gitar sama sekali? Tenang! Anda dapat saja eksklusif belajar.

Dalam sebuah kasus, aku memiliki sobat dan ia ingin berguru Fingerstyle karena mendengar lagunya Sungha Jung - Nostalgia. Saya bertanya kepada ia "Apakah kau pernah berguru gitar?" dan ia menjawab "Saya belum pernah sekalipun berguru gitar!". Bahkan ia tidak tahu Chord. Akhirnya aku menunjukkan training wacana Chord dan eksklusif meminta ia untuk berguru lagu Romance D' Amour (Classical Romance) dengan menggerakan semua jarinya. Sekitar kurang dari seminggu aku meminta ia untuk menunjukkan hasil latihannya. Saya sempat heran sebab ia dapat memainkan lagunya walaupun tidak sempurna. Berhubung kemajuannya yang cepat, aku eksklusif memintanya untuk berguru membaca Tab. Dan dalam waktu kurang dari 1 ahad ia dapat walaupun tidak terlalu lancar.

Jadi, dalam berguru yang penting yaitu ketekunan, keseriusan, dan harapan untuk bisa. Terlepas dari itu, kita perlu memiliki metode bagaimana berguru hal tersebut. Kali ini aku akan menunjukkan metode dasar untuk berguru Fingerstyle yaitu melatih semua jari asisten untuk dapat bermain :

1. Siapkan gitar.
2. Usahakan posisi asisten ibarat gambar di bawah.




3. Petiklah senar 6 (Jempol), 3 (Jari Telunjuk), 2 (Jari Tengah), dan 1 (Jari Manis) secara bergantia.
4. Cobalah mainkan lagu Nothing Else Matter - Metallica dan lagu Classical Romance. Anda dapat mencarinya di youtube.
5. Latihlah minimal 30 menit/hari.


Note: Anda dapat mencoba lagu lain ibarat When The Children Cry - White Lion ataupun yang lainnya.

Bb King - Guitar Lesson, Chords, Picking, Action And String Gauges (Video)


BB King "Guitar Lessons - Picking, Action and String Gauges"




Basic Guitar Chord







A add9








Slash Teaches Paradise City And More


Sekitar peluncuran Eponymous album perdana solonya, Slash menyisihkan waktu untuk memperlihatkan kepada kita bagaimana memainkan beberapa riff favoritnya, baik yang terbaru dan yang lama.

Dalam video Guitar World bawah ini, Slash membicarakan tentang penulisan klasik Guns N 'Roses lagu "Paradise City." Dia juga menunjukkan kepada Anda bagaimana untuk memainkan bagian penting dari lagu Appetite for Destruction.



Cara Bermain Gitar Dengan Google Doodle Les Paul




Cara  Bermain Gitar Dengan Google Doodle Les Paul Google gres saja mengeluarkan Doodlenya yang paling terkenal dikalangan pengguna internet pada tanggal 9 juni kemarin. Karena keistimewaannya, Doodle yang dibentuk untuk memperingati Les Paul ini bahkan punya halaman websitenya sendiri di www.google.com/logos/2011/lespaul.html. Dengan Doodle ini kita bisa bermain gitar eksklusif dari halaman utama google, merekamnya, dan memamerkan hasil musik yang kita buat ke teman-teman kita. Bagi yang ingin tau atu pengen bisa bikin musik yang keren dari Doodle tersebut. Ikutin petunjuk bermainnya disini.

Nada pada setiap senar

Lihat gambar dibawah ini, untuk mengetahui nada apa yang dimiliki oleh setiap senar
Cara  Bermain Gitar Dengan Google Doodle Les Paul Cara Bermain Gitar dengan Google Doodle Les Paul
Rincian:
  • 1 = G
  • 2 = A
  • 3 = B
  • 4 = C
  • 5 = D
  • 6 = E
  • 7 = F#
  • 8 = G
  • 9 = A
  • 0 = B
Mengapa Google memasukan nada F# disana? Itu biar kita bisa memainkan tangga nada G Mayor. Kita juga bisa memakai keyboard untuk memainkan nada-nada diatas. Caranya mudah, nada G paling rendah bisa kita mainkan dengan menekan salah satu tombol keyboard formasi paling kiri kebawah, yakni tombol: 1, Q, A, dan Z. Nada keduanya, A bisa muncul dengan menekan tombol: 2, W, S, X dan seterusnya.

Kunci / Chords

Setelah mengetahui nada-nadanya, kini kita bisa memainkan chordsnya seperti:
G Mayor : 1, 3, 5
C Mayor : 4, 6, 8
D7 Mayor : 4, 5, 7, 9

Saatnya Menunjukan Kemampuanmu

Nah, sesudah mengetahui dasarnya, ayo, tunjukan kreatifitasmu kini juga. Para netter sudah mulai mempertunjukan karya mereka di youtube atau menshare eksklusif bunyi rekaman Doodle mereka. Inilah beberapa karya terbaik yang bisa kau dengarkan di youtube.

- ColdPlay - Clocks


- Lady Gaga - Paparazzi


- Twinkle twinkle Little Star, Joy to the World, Lullaby


- Ode to Joy

Cara Gampang Mencar Ilmu / Tutorial Bermain Gitar Untuk Pemula



Dalam artikel ini saya akan menjelaskan bagaimana cara bermain gitar, menandakan chord-chordnya atau kunci-kunci dasarnya.

Bermain Gitar Tidaklah Sulit, yang kita butuhkan yakni berguru dan belajar.
Eits.. tapi harus ada gitarnya donk, hehe.

Baiklah ayo kita berguru bermain gitar.

Gitar yakni alat musik yang mempunyai 6 senar. Senar yang paling bawah disebut senar ke 1 dan senar paling atas disebut senar ke 6.

Senar 1 bernada E
Senar 2 bernada B
Senar 3 bernada G
Senar 4 bernada D
Senar 5 bernada A
Senar 6 bernada e
(hasil bunyi nada tanpa menekan fert)

Kolom kolom pada gitar di sebut fert. Fert ke 1 di hitung dari ujung yang paling kiri (bagi left handed dari ujung yang paling kanan).

Setiap fert mempunyai nada, berikut susunan nada dalam gitar:

F
F# / Gb
G
G# / Ab
A
A# / Bb
B#
C
C# / Db
D
D# / Eb
E
E# / F

ket:
A, B, C, D, E, F, G = kunci / nada dasar
# = naik setengah nada (1 fert) dari nada dasar, di baca is (A# = Ais, C# = Cis)
b = turun setengah nada dari nada dasar di baca es (Ab = As, Bb = Bes)
m = Minor (Am = Aminor)

Belajar gitar sanggup dilakukan dengan 2 cara, antara lain :
A. Belajar secara otodidak
B. Belajar kepada orang lain yang sudah sanggup bermain gitar.

Baiklah alasannya yakni cara ke 2 (B. Belajar kepada orang lain yang sudah sanggup bermain gitar) sudah tentu akan di jelaskan oleh orang yang mengajarkan, maka kali ini saya akan membahas perihal cara bermain gitar secara otodidak/belajar dengan sendirinya, artinya tidak berguru secara eksklusif pada orang lain (face to face) tapi hanya dengan membaca buku, menonton video dan sebagainya.

Pertama-tama kau harus mengenal dan menghafal kunci-kunci dasar (jangan kunci yang balok dulu) menyerupai A, Am, C, D, Dm dan lainnya.

Kalau sudah tahu dan hafal kunci-kunci dasarnya kau tinggal melatih jari-jari tangan kau semoga terbiasa dengan kunci-kunci itu (kalau berguru gitar, bersiap-siaplah dengan rasa panas di ujung jari kamu. Tapi jangan khawatir, sehabis ujung jari kau sudah keras maka panas itu tidak akan terasa lagi).

Nah, sehabis sudah terbiasa, cobalah memencet salah satu kunci kemudian mengocoknya/memetiknya (menggembrengnya) dan ketika sudah lancar mengocok kau tinggal melatih tangan kau semoga sanggup berpindah cepat dari kunci satu ke kunci yang lain contohnya dari C ke Am ke Dm ke G atau kombinasi yang lainnya (yah, cobalah nyanyikan beberapa lagu yang simpel chordnya kaya lagu-lagunya st12 dan peterpan.

Nah yang tersulit dalam berguru gitar yakni memakai kunci balok. Ini membutuhkan tekanan jari yang berpengaruh semoga senar berbunyi menyerupai yang seharusnya. Saran saya gunakanlah setelan kendor dikala berguru memainkan kunci balok (kalau tidak sanggup menyetelnya, minta tolong pada orang yang bisa. Kalo tidak ada yah terpaksa harus berguru dengan setelan/tuning/steman standar).

Kalau jari-jari kau sudah terbiasa dengan kunci balok dengan setelan kendor, barulah kau coba setelan biasa/standar. Mungkin akan terasa sedikit sakit, tapi tidak apa apa nanti juga terbiasa.

Biasanya sehabis orang sanggup bermain gitar, mereka niscaya ingin berguru melodi. Tapi berguru melodi membutuhkan skill individu dan talenta tertentu. Ya walaupun berguru melodi sanggup di pelajari, tapi tetap tergantung skill individu. Makanya bagi yang susah buat berguru bermelodi, bersabarlah dan terus belajar.

Ini sekilas tips perihal berguru bermelodi. Bermelodi tidaklah asal asalan memetik atau menekan senar, bermelodi juga mempunyai kunci. Nih kuncinya:
Setiap fert mempunyai nadanya masing-masing kita mulai dari senar 6 fert,
1 bernada F
2 bernada F#
3 bernada G
4 bernada G#
5 bernada A
6 bernada A#
7 bernada B
8 bernada C
9 bernada C#
10 bernada D
11 bernada D#
12 bernada E
Jika fert masih ada itu berarti nadanya F dan di urutkan lagi menyerupai yang di atas.

Setiap nada pada fert 5 itu sama dengan senar di bawahnya (contoh, fert 5 senar 6 bernada A. jikalau kita memetik senar 5 maka nadanya akan sama A. Itu berarti fert 6 senar 6 sama nadanya dengan fert 1 senar 5. Begitupun dengan senar lain, kecuali senar 3. Pada senar 3 fert 5 bernada sama dengan fert 1 senar 2, itu artinya fert 4 senar 3 lah yang sama dengan nada senar 2 tanpa fert).
Makara pada dasarnya setiap nada dalam senar selalu bekerjasama dan berputar-putar. Dari nada F ke F# ke G ke G# hingga ke E dan sehabis E maka fert berikutnya bernada F dan seterusnya.

Memahami Dasar-Dasar Chord Piano



Ada banyak alat-alat musik yang indah. Masing-masing mempunyai gaya dan aksara tersendiri. Belajar piano maupun  salah satu dari alat musik lain sangat bermanfaat dan menyenangkan. Tapi, mengapa seseorang menentukan piano daripada instrumen lain? Mengapa seorang pemula menentukan berguru piano dibanding seruling atau instrumen lainnya?.

Ada banyak alasan untuk belajar piano. Piano ialah salah satu instrumen yang paling bervariasi di musik Barat. Seorang pemain piano sanggup memainkan hampir semua gaya musik. Piano mempunyai rentang yang tinggi. piano sanggup dimainkan di musik klasik, pop, rock, jazz, blues dan lagu rohani, dan bahkan lebih banyak lagi.
Piano ialah polifonik, mengatakan kekayaan yang yang lebih daripada instrumen lain. Dengan “polifonik,” berarti Anda sanggup bermain lebih dari satu not piano dalam waktu bersamaan. Dalam musik piano tingkat lanjut, pemain lebih sering memainkan chord piano daripada not piano tunggal. Walaupun musik yang ditulis untuk pemain pemula tidak sanggup memakai chord piano untuk masing-masing tangan, musik pemula masih ditulis untuk masing-masing tangan untuk membuat musik independen dan harmoni. Dua bunyi piano, satu untuk ajudan dan satu untuk kiri, membawa kompleksitas bunyi yang mustahil dicapai instrumen lainnya.


Piano sanggup dimainkan sebagai instrumen solo, atau untuk menemani bunyi atau instrumen lain, atau sebagai bab dari sebuah grup musik atau orkestra. Kaprikornus berkaitan dengan pengaturan dan orkestrasi, piano sangat serbaguna dibanding dengan instrumen musik yang lain. Jika seseorang telah cukup usang belajar piano, dan latihan yang memadai maka hampir sanggup dipastikan bahwa beliau akan sanggup memainkan musik apapun.

Belajar piano melatih musisi pemula dengan cara yang tidak sanggup dilakukan instrumen lain. Piano membutuhkan ketangkasan, alasannya pianis perlu untuk sanggup memakai setiap jari dari kedua tangan secara independen. Bahkan berguru piano untuk pemula butuh untuk sanggup membaca baik treble clef dan bass clef secara bersamaan. Selain itu, bekerja dengan chord dan dua bunyi berbeda yang dimainkan oleh dua tangan yang berbeda mengarah ke pemahaman wacana teori musik dan konstruksi chord yang kebanyakan tidak dipunyai instrumen lain.


Tentu saja, ada kekurangan yang signifikan untuk menentukan piano. Piano sangat besar, berat dan sulit untuk dipindahkan. Sedangkan pemain biola sanggup mengambil instrumen dan membawanya, pianis tidak sanggup melaksanakan perjalanan dengan pianonya. Bahkan harga piano bekas sanggup sangat mahal. Sulit untuk menempatkan piano yang sangat besar, bahkan ukuran piano terkecil pun tidak muat untuk rumah ukuran kecil maupun apartemen yang kecil.

Keyboard elektronik sanggup memperlihatkan alternatif untuk piano akustik. Kecil, portabel dan relatif murah, keyboard elektronik sanggup menjadi sarana bagi siswa untuk melalui fase belajar piano untuk pemula dan belajar fingering yang sempurna dan cara membaca musik. Meskipun mereka tidak mempunyai kualitas bunyi sebaik piano, keyboard sanggup menjadi pilihan yang baik kalau piano tidak muat ditempatkan di dalam rumah.


Pada akhirnya, alasan gotong royong untuk belajar piano ialah alasannya piano sangat indah. Elegan dan tidak tertandingi oleh instrumen lainnya, baik piano upright maupun piano grand. Seorang calon musisi yang sedang tetapkan untuk mempunyai instrumen musik sanggup menentukan piano sebagai pilihan yang sempurna dan memulai belajar piano.

Dasar-Dasar Chord Piano.

Bagi anda yang mau berguru dasar-dasar piano dari hasil postingan saya ini, mungkin anda akan sedikit resah dengan cara menekan tuts piano. Tapi,  Anda boleh menekan tuts piano dengan cara anda sendiri sambil melihat gambar chord piano dipostingan saya,atau anda boleh melihat keterangan gambar yang saya tampilkan berupa table.

Keterangan Gambar,
Tangan Kiri
Tangan Kanan
                                         
1 = jari kelingking
1 = jari ibu
2 = jari tengah
2 = jari tengah
3 = jari telunjuk
3 = jari manis
Chord C

Teknik Dasar Berguru Piano



Untuk andal bermain piano kita harus mempunyai jiwa seni yang tinggi mengingat teknik-teknik dasar berguru piano cukup rumit. Teknik-teknik dasar bermain piano disini meliputi pemahaman not angka atau not balok menyerupai ketika kita berguru solmisasi (do, re, mi, fa, sol..dst) juga pemahaman ihwal c = do atau d = do, dan sebagainya. Pemahaman ini harus dikuasai untuk mempermudah penguasaan teknik bermain piano tahap berikutnya.

Jika rujukan not angka atau not balok telah kita kuasai dan kita kembangkan, maka kita dapat melangkah pada latihan berikutnya yaitu Fingering, Touching, Rhythm/Tempo, Harmony, dan Reading.

Berikut ini penjelasannya:

- Fingering,


Fingering ialah teknik penempatan posisi jari yang benar pada tuts-tuts piano. khusus bagi pemula teknik ini penting sekaligus sebagai tahap awal pneguasaan tangga nada serta cadence.

- Touching,

 Untuk andal bermain piano kita harus mempunyai jiwa seni yang tinggi mengingat  Teknik Dasar Belajar Piano

Teknik Touching bertujuan untuk memahami interpretasi dalam bermain musik khususnya piano. Pengertiannya, bermain piano tidak hanya sekedar bermain musik namun musik sendiri yang harus keluar dari ‘rasa’ kita. Dengan teknik Touching kita akan tahu kapan harus bermain cepat atau lambat, keras atau lembut, putus atau nyambung, dengan tekanan atau tanpa tekanan. Intinya disini harus ada keseimbangan dinamika, feeling, serta ekspresi.

- Rhythm dan Tempo,


Rhythm dan tempo ialah teknik pembiasaan nada-nada piano dengan alat musik lain menyerupai gitar, bass, drum, percussion, dan lain-lain. Intinya pada teknik ini kita harus mengetahui not dan ketukan (rhythm pattern) sehingga ada groove atau soul dalam bermain musik. Jika rhythm dan tempo telah dikuasai maka hanya ada satu “nyawa” dalam satu grup musik yang terdiri dari bermacam-macam alat musik.

- Harmony,

  Untuk andal bermain piano kita harus mempunyai jiwa seni yang tinggi mengingat  Teknik Dasar Belajar Piano

Teknik Harmony meliputi chord progression dan voicing and accompaniment, bertujuan untuk memperkaya pengetahuan kita dalam membuatkan chord yang kita gunakan pada sebuah lagu. Selain itu teknik ini sekaligus untuk membuatkan suara dari hasil permainan chord. Intinya kalau terjadi harmonisasi yang baik maka akan terciptka satu komposisi musik yang harmonis.

- Reading,

 Untuk andal bermain piano kita harus mempunyai jiwa seni yang tinggi mengingat  Teknik Dasar Belajar Piano

Teknik ini ditujukan untuk kita yang ingin berguru piano tapi belum begitu menguasai not balok dan juga combo partitur. Dengan teknik ini diperlukan kita dapat membaca partitur not balok (combo part), sekaligus mengenal kunci G (treble clef) serta kunci F (bass clef).

Itulah teknik-teknik dasar berguru piano yang penting untuk kita kuasai.

Mengenal Alat Musik Gitar Bass

Alat musik gitar Bass merupakan salah satu bab terpenting untuk mengiringi seorang penyanyi ataupun di dalam sebuah grup band, dengan bentuk yang hampir sama dengan alat musik gitar, juga mempunyai bab – bab yang hampir sama pula. Alat musik gitar bass merupakan suatu alat musik yang cukup familiar terdengar di pendengaran kita, bass pada umumnya mempunyai 4 senar, tapi pada anutan – anutan musik mirip misalnya anutan musik jazz, funk, dan progressive selalu mempunyai senar lebih dari 4. dalam memainkan alat musik, bass selalu mengikuti pola irama drum sehingga membentuk groove.

Sejarah Alat Musik Gitar Bass

Double Bass


Di tahun 1920an, lloyd Loar, yang berkerja untuk gibson, mendesign double bass elektrik pertama. Bass ini memakai pickup electro-static, tapi amply untuk frekuensi bass belum dikembangkan. Kaprikornus pada ketika itu blum ada cara untuk mendengarkan instrument double bass tersebut.

Diawal tahun 1930an, paul tutmarc menjadi yang orang pertama yang memperbaiki ukuran double bass menjadi lebih praktis. Ukuran yang pertama dibentuk hanya sebesar cello, dan mengunakan pickup rudimentary, namun hasilnya mempunyai berat yang berlebihan, dan akibatnya diperbaiki bentuknya lebih mirip gitar.

Bass gres yang diciptakan ini mempunyai panjang 42″, solid body, memakai kayu walnut hitam dan senar piano yang tetap dilengkapi dengan pickup. Dan pertengahan tahun 30an, beberapa pengembang instrument musik – Lyon & Healy, Gibson and Rickenbacker, – memulai memasarkan eksperimental elektrik bass yang sama dengan prototype basss Tutmarc, yang lebih sedikit besar dibandingkan dengan double bass yang standard. Bagaimanaupun, bas itu tetap tinggi, tidak ,memiliki fret, dan di mainkan secara vertikal atau berdiri.

Sekitar tahun 1940, Paul Tutmarc jr memulai memproduksi gitar dan bass, termasuk bass Serenader. Produksi ini di distribusikan oleh L.D. Heater Music Co., di portland, Oregon, dan menjadi biro terbesar untuk elektrik bass. Sang Genius itu menamainya dengan bass gitar – insturumen yang memilik fret dan di mainkan secara horizontal. Fitur utama dari produk tersebut ialah : * Pickup – di design alasannya double bass sering tertutup dengen brass section dari sebuah band jazz.

* ukurannya – pemain double bass harus dapat berpergian sendiri, alasannya ukurannya yang besar, sering sekali ketinggalan di setiap perjalannya. Dengan design yang baru, pemain bass dapat berpergian dan beristirahat dengan bandnya.

Ada sedikit perubahan progres hingga Leo Fender membuat precision bass di tahun 1951. Penamaan Precision Bass dikarenakan fret yang ada di bass mengikuti note yang di mainkan secara presisi. Elektrik bass yang di produksi Leo fender ini, banyak yang memproduksi bentuk ini. Pada tahun 1957, bentuk pickupnya di rubah menjadi split pickup, dan pickguard dan headstocknya juga di redesign.

1960 Fender mendesign dan membuat Jazz bass, dengan 2 pickup yang sama ukurannya. Popularitas bass Fender kemudian diikuti oleh Gibson, Rickenbacker, dan Hohner. Hal ini yang semakin membuat popularitas bass elektrik meluas hingga sekarang.

Tahun 1959, Danelectro membuat pertamakali bass 6 senar, dengan tunse E A D G B E, dan Gibson dan Fender memakai inspirasi ini untuk membuat Gibson EB-6 di tahun 1960, dan Fender VI di tahun 1962. Fender juga membuat bass 5 senar pertama dengan sebutan Fender V.

Tahun 1965, bass fretless Aubi dari Ampeg diciptakan dan di tahun 1968 8 string bass di perkenalkan oleh Hagstroem. Bass freetless 6 string (yang akibatnya dimiliki Les Claypool) di buat oleh Carl Thompson tahun 1978. Karena gaya permainan mirip slap dan pop, jumlah senar dan kombinasi kayu, neck dan lainnya pickup semakin menjadi bervariasi. EMG pickup yang menjadi pickup terlebar yang di gunakan di bass tersebut.

Pertama kali bass elektrik di populerkan oleh John Entwistle dan James Jamerson di tahun 60an, Jaco Pastorius dan Stanley Clarke di tahun 70an dan Marcus Miller dan Cliff Burton di tahun 80an. Di tamat 80an terlihat perbedaan dalam popularitas bass, sebagai fashion digunakan untuk electornic synthesised dance music.

Sekarang, ialah Claypool (Primus) dan Flea (RHCP) yang pertanda bagaimana pentingnya sebuah bass dalam musik modern.

Gitar bass listrik (biasa disebut Bass listrik atau bass saja) ialah alat musik senar yang memakai listrik untuk memperbesar suaranya. Penampilannya mirip dengan gitar listrik tapi ia mempunyai badan yang lebih besar, leher yang lebih panjang, dan biasanya mempunyai empat senar (gitar listrik mempunyai enam senar).

tambahan: bobot dari bass sendiri idealnya lebih berat daripada gitar electric biasa, hal ini dikarenakan senarnya yang lebih tebal (untuk menjaga kerendahan nada/bunyi) sehingga menjadikan harus menentukan kayu yang lebih padat dan keras untuk menyeimbangi takanan pada “neck” (leher gitar.

selain itu ukuran fret (kolom pada gitar) yang lebih besar yang diubahsuaikan dengan ketebalan senar.

ada banyak jenis bass yang digunakan hingga dengan ketika ini. Yang paling banyak digunakan berupa contra bass dan ciello bass (yang biasa digunakan untuk pertunjukan opera), electric bass (biasa digunakan untuk semua jenis pertunjukan terutama band) serta “fretless” bass yang sama dengan electric bass tapi tidak ada fret(kolom/pembatas pada papan tekan/neck) pada bass tersebut. Prinsip kerja fretless bass mirip dengan contra/ciello bass hanya saja berbentuk gitar electric.

Bagian-Bagian Dari Gitar Bass


1. Tuning keys
  • berfungsi sebagai alat untuk menyetem/menyetel/menstem (tuning) senar gitar sehingga menghasilkan nada sesuai dengan impian kita
2. Headstock
  • merupakan  bab yang berfungsi menahan senar dan tuning machines
3. Nut
  • berfungsi untuk mengatur penempatan senar biar tetap konsisten pada tempatnya
4. Neck
  • berfungsi untuk meletakkan fretboard, tuners(tuning machines) dan headstock
5. Fingerboard
  • merupakan kayu dengan pematang(fret) logam melintang untuk membagi wilayah nada
6. Fret
  • merupakan  logam melintang terletak di sepanjang Fingerboard untuk membagi wilayah nada
7. Strap pin
  • berfungsi untuk menahan selempang(strap) gitar
8. Body
  • merupakan bodi/badan gitar
9. Bridge
  • berfungsi sebagai pengikat/penahan senar ke tubuh gitar
10. End pin
  • berfungsi  untuk menahan selempang(strap) gitar
11. Output jack
  • berfungsi untuk penyambung gitar ke amplifier atau peralatan elektronik lainnya
12. Volume and tone Control
  • berfungsi untuk mengatur volume dan tone (bass n treble) sesuai dengan impian kita
13. Pickups
  • berfungsi sebagai pendeteksi getaran senar dan mengubahnya dari energi mekanis menjadi energi listrik yang dikonversi oleh amplifier menjadi nada.